Esta edición, que reúne obra elegida de Laura Glusman, es también un recorte en el tiempo. Una exploración del mundo, habitado e inhabitable a la vez, que se hace presente en su obra fotográfica y los fotogramas de sus videos. La edición bilingüe presenta textos de Andrea Ostera, Andrés Duprat, Fernando Farina y Filippo Maggia. Temporal se presenta como un acto de contemplación en busca de lo que puede ocurrir entre el hombre y la naturaleza como un desencuentro sin fin.

Es un libro que presenta la obra de este artista plástico rosarino de conocida trayectoria en la abstracción constructiva.

Profusamente ilustrada, esta publicación presenta un estudio de María Cristina Rossi que recorre desde los primeros trabajos de Piccoli junto a su maestro Antonio Berni (en la Mutualidad Popular de estudiantes y Plásticos de Rosario) hasta el proceso de geometrización de las formas, la elaboración de su poética abstracto-constructiva y la experimentación del último período de su producción.

En una cuidada edición bilingüe español-inglés, el libro recoge la palabra del artista a través de algunos textos centrales para su pensamiento y suma una cronología de su trayectoria relatada, ilustrada y acompañada por el relevamiento de las exposiciones, los premios y los comentarios de la crítica que ha merecido su obra.

Diego Obligado Galería de arte edita y presenta su tercer libro.

Pensar la fotografía, interrogarla, investigar su historia, interpelar su presente. Explorar sus límites, indagar sus zonas difusas. De eso se ocupa la producción fotográfica de Andrea Ostera. Este libro ofrece un recorrido posible por sus obras, acompañado de tres lúcidos ensayos de Verónica Tell, Beatriz Vignoli y Graciela Speranza.

Esta publicación, que acompaña la muestra del mismo nombre, consta de un ensayo a cargo de Guillermo Fantoni denominado Cartas de Holanda, más una entrevista realizada a Juan Grela el 7 de marzo de 1984: Miró en la obra de Juan Grela.

El libro se completa con la edición de las obras reunidas en esta oportunidad: óleos y pasteles que abarcan un segmento creativo que va de mediados de los setenta a fines de los ochenta.

El nuevo libro de Nancy Rojas, que nos enorgullece sumar a nuestro catálogo.

"El arte contemporáneo no puede ser contemplado únicamente bajo la aureola de la esteticidad."

Precisamente este es uno de los supuestos desplegados en los textos que componen esta publicación, desarrollados bajo la perspectiva de Un Horizonte Acuoso. Una mirada donde la ondulación y la discontinuidad fueron clave para el abordaje de una serie de prácticas artísticas entendidas como expresiones de una estética corresponsal del gerundio. Como actos que, sucedidos a partir del siglo XXI, anticipan las experiencias actuales de tráfico entre la labor artística y la curaduría alimentando los procesos de contra-escritura del Gran Arte".